Monthly Archives: May 2011

El vuelco del cangrejo

Oscar Ruiz Navia dirigió y escribió “El vuelco del Cangrejo” (2010), su opera prima, en ella narra la historia de resistencia de un pueblo a través de la llegada de un turista a una población del pacificado colombiano, llamada “La Barra”. El film, aunque centra toda su atención en las acciones del protagonista, Daniel, y su búsqueda incesante por una lancha -para alejarse del país-, logra entrelazar esta historia con la de un pueblo a punto de ser arrasado por la construcción de un hotel y la de un país sumido en un conflicto armado.

Yuri Lotma afirma que “el cine también absorbe la vida y, para crear su lenguaje, le agrega el lenguaje de la vida”, “El vuelco del cangrejo”, es una cinta cargada de signos, cada cuadro está comunicando, está mostrando no solo un lugar sino una cultura, no solo un personaje sino una vida y una forma de vivirla, nos está mostrando un país.

Así por ejemplo, el director aborda a la costa, desde un pueblo alejado y desconocido, un pueblo olvidado y tranquilo que esta apunto de enfrentarse al progreso, en este caso, en el cuerpo de un paisa ambicioso que solo quiere ganar dinero e imponer su voluntad, pero que también se encuentra con los pobladores que se resisten, que no permitirán fácilmente que otro destruya su entorno.

Daniel llega a “La Barra” en busca de una lancha que lo aleje de su pasado, de lo que fue su vida y de aquellos a quienes conoció, en este pueblo conoce a varias personas, pero Lucía, una pequeña niña, será la encargada de brindarle su ayuda y compañía, hasta el punto de conseguirle la lancha que tanto buscaba pero que parecía nunca encontraría. Lucía, por su parte, es un personaje trascendental en la imagen de país que “El Vuelco del Cangrejo” está mostrando. El tema que Lucía refleja es la educación en las áreas remotas donde el estado colombiano no ha llegado, así, la pequeña asiste a clase de vez en cuando, y cuando lo hace tiene que enfrentarse a las inclemencias del clima.

Pero Lucía, no solo muestra como la educación es precaria en ciertas zonas del país, sino la necesidad y el compromiso de muchos niños que aprovechan cada clase, aun cuando la lluvia y la distancia se conviertan en un gran obstáculo. Las ganas de salir adelante, de lograr algo en la vida, no se limitan en ir a la escuela sino en salir del pueblo, de esta manera, Lucía ofrece irse con Daniel para alejarse de su tierra, ya que al ser un pueblo olvidado y lejano, no cuenta con los espacio para que sus pobladores cumplan sus sueños.

En esta misma dirección están Miguel e Israel, dos adolecentes de la zona, que pasan la mayoría de su tiempo jugando futbol en la playa y ayudando de vez en vez al Paisa, pero, lo que más anhelan es irse de “La Barra”, y por esta razón cuando conocen a Daniel, le proponen emprender un viaje juntos. En la cotidianidad de Miguel y sus compañeros del equipo de futbol, vemos como en este pueblo la vida queda congelada por la ausencia de los pescadores, quienes son los que generan movimiento en el pueblo (cuando regresan de la pesca generan comercio y trabajo para los lugareños) y son la base de la economía del lugar.

Cerebro, el hombre que le alquila un lugar a Daniel para que se quedara mientras esperaba a los pescadores (quienes estaban en mar abierto trabajando), dueños de las lanchas del pueblo, para poder iniciar su viaje, es un personaje muy importante. Él es la representación de los lugareños, es el líder de los nativos de la zona, y es el hombre que representa el respeto por el mar y la tierra y el opositor directo del paisa, quien se empeña en construir un hotel en la playa.

El paisa, llega a imponer sus gustos y decisiones, inicialmente con la música, inunda la playa tranquila, de vientos frescos y olas suaves y sonoras, con el ritmo del reggaetón. Cerebro y los habitantes de la zona, toleran el ruido, pero parlamente al volumen de la música, la calma de los pobladores va desapareciendo. Pero, cuando El paisa, construye una barrera que divide la playa, la paciencia desaparece y el enfrentamiento que los pobladores habían evitado, se hace presente.

Durante estos acontecimientos, Daniel es ajeno, es lejano y de alguna manera representa el papel del centro, cuando la periferia entra en conflicto, el centro no hace nada, no se preocupa por nada, solo actúa cuando los eventos lo afectan directamente. Daniel es la representación de la mayoría de los colombiana y el gobierno, ausente y preocupado por sus objetivos.

Las acciones de cada personaje son los que construyen el discurso que he venido planteando para cada uno de ellos, sus gestos, sus diálogos, la forma en cómo interactúan con el otros y su entorno, son lo que me permiten caracterizar, como lo he venido planteando, su forma de ver la vida y habitar su pueblo, y conectarla con la realidad que el país afronta.

De manera casi imperceptible, el director incluye en este choque de culturas,-la de cerebro y El paisa-, el conflicto armado colombiano, para este fin, usa la televisión, y a partir de diferente escenas contextualiza el momento por el que el resto del país está atravesando. Y aunque no son víctimas directas del conflicto, si lo son de forma indirecta, la ausencia del estado facilita la llegada del paisa y la de sus ideas, la falta de control permite que este quiera tomar poder sobre las tierras y frente a esto, no queda más que enfrentarse a machete y palos. Esta es la representación del problema de tenencia de tierras que existe a lo largo del país, donde el más astuto se aprovecha y roba a los verdaderos dueños de los predios.

“El vuelco del Cangrejo” se apropia de la realidad colombiana para llevarla a la pantalla grande y darla a conocer, sin la necesidad de mostrar los miles de asesinatos y desplazamientos que se han desarrollado en el país durante el conflicto, manifiesta claramente algunas de sus consecuencias, como la falta de inversión en la educación, la ausencia de estado y entes de control en diferentes zonas del país, contrastado con la belleza de una tierra inexplorada y una población tranquila que solo quiere vivir en paz con su entorno.

Advertisements

La musa entra en combate: Las letras del ayer como reflejo del mañana.

“Aquellos que no recuerdan

el pasado están condenados a repetirlo” 

Jorge Agustín Nicolás

Luis Alfonso Argüello profesor de la Universidad Cooperativa de Colombia, plantea que la poesía se anticipo a las noticias de nuestro tiempo. Este profesor, sustenta que en varios poemas, de diferentes épocas, se encuentra narrada la realidad colombiana del momento. Puede llegar a sonar absurdo, que un hombre del pasado pueda visualizar nuestro presente, pero la poesía, a diferencia de otros géneros literarios puede llegar a ser considerada eterna y universal.

La facilidad de los poetas de tomar lo que ven a su alrededor, de la cotidianidad, de sus experiencias, es lo que según Argüello los convierte, hasta cierto punto en profetas, no porque adivinen el futuro, sino porque los hechos que los afectan no son situaciones únicas en la historia, sino que todo lo contrario, tienden a repetirse una y otra vez, tal vez en lugares diferentes, con actores distintos, pero con los mismo eventos y sentimientos.

La agonía de la muerte y las desdichas de la guerra, son algunos de los temas que según Argüello podemos encontrar en la poesía que nos precede, pero que por muchas razones nos predijo. Esa universalidad de la poesía, esa capacidad de adoptar los sentimientos y los eventos, la transforman en un testigo de nuestro pasado, un testigo que de haber sido escuchado podría haber cambiado nuestro presente, pero que tal parece, seguirá narrando nuestro futuro.

La muerte de millones de colombianos en medio del conflicto ha sido contada desde los diferentes medios de comunicación, pero en el poema de Cote Lamus, ”A un campesino muerto en la violencia”[1], aunque el protagonista es un solo hombre,  narra la historia de miles de colombinos asesinados, que sorprendidos en sus labores diarias terminaron transformándose en abono del campo. A diferencia de los medios de comunicación la muerte de un campesino, para Lamus no es un mero número, una víctima de la violencia, sino un hermano al que debemos recordar.

 “Un día sin porqué, sin que supieras

Que la muerte venía

Te quitaron la vida”[2]

Lamus por medio de su prosa, sintetiza la brutalidad y el terror que se adueña de los colombianos durante el tiempo de conflicto. Como la muerte no llega luego de los años, junto a las enfermedades de la vejes, sino de un momento a otro, en medio del arado.

“Te sembraron igual que una semilla:

Tu silencio cubierto por un árbol

Dejo borrado el crimen”[3]

Argüello expone que en este fragmento vemos reflejado como en medio del conflicto, donde la vida no es respectada, se enmudece a la víctima, se esconde el hecho y la muerte de un hermano es borrada sin ningún reparo. No solo porque su asesino enterró su cadáver,  sino porque no hay nadie que se preocupe por encontrarlo, ya que tal vez aquellos que lo recuerdan y se preguntan por su paradero, temen terminar en el mismo lugar.

De aquel combate sangriento,

Abandonado el cadáver

Del pobre recluta insepulto”[4]

En el poema de Silva “El Recluta” (1996:104-105), se ve narrado como un joven de las filas del ejercito es asesinado en un enfrentamiento, y su vida se ve reducida “Por una bala remignton”, bala que no solo toma la vida del recluta, sino el de miles de colombianos. “¿Su nombre?… un oscuro nombre…” uno más del montón, otro número que se suma a las cifras diarias de la televisión y la radio. Sin nombre, sin rostro, sin posibilidad de ser recordado.

“La muerte de Matías Aldecoa”[5], poema de Mutis, uno de los poemas más recientes analizados por Argüello, narra la historia de los cientos de cadáveres arrojados a los ríos del país, desde el cuerpo de Matías, “buscador de metales en el verde Quindío, Farmaceuta ambulante en el cañón de Chicamocha, Mago de feria en Honda”. Un evento que narrado por los medios de comunicación no sería capaz de captar el horror del acontecimiento. Ya acostumbrados a la muerte de nuestros compatriotas, y reducidas sus muertes a otra noticia del día, Mutis, saca este hecho de dicha oscuridad para mostrarnos la verdad, esa que tras escucharla tantas veces, no comprendemos, pero con los versos de Mutis sentimos como propia.

“Hinchado y verdinoso cadáver,

en las presurosas aguas del Combeima,
girando en los espumosos remolinos,
sin ojos ya y sin labios,
exudando sus más secretas mieles,
desnudo, mutilado, golpeado sordamente
contra las piedras,
descubriendo, de pronto,
en algún rincón aún vivo
de su yerto cerebro,
la verdadera, la esencial materia
de sus días en el mundo.
Un mudo adiós a ciertas cosas,
a ciertas vagas criaturas…”[6]

La labor del poeta, como lo vemos en sus versos, no solo es mostrar sus sentimientos sino que en este caso, está cumpliendo la labor de sensibilizador social, tal vez la costumbre y la “normalidad” de conflicto interno en Colombia nos ha transformado en oídos sordos, en testigos silenciosos. La poesía por medio de su retorica, nos está mostrando un conflicto de siempre, que se repite pero que nos negamos a ver, y que ellos nos exigen creer, recordar y cambiar.


[1] Cote Lamus, E (1976) “A un campesino muerto en la violencia”. En: Obra literaria (Pág 279). Bogota: Instituto colombiano de cultura.

[2] IBID

[3] IBID

[4] Silva, J. A. (1996) “El Recluta”. En: Obra compleja (104-105). 2 ed. Madrid, Barcelona, Paris, Mexico, Buenos Aires, Sao Pablo, Lima, ALLCA XX (Colección Archivos).

[5] Mutis, A. (2002)”La muerte de Matías Aldecoa”. En: Summa de Maqroll El Gaviero. Poesía Reunida (81-82). 2ª ed. México. FCE

[6] IBID

Simple Plan en Asia

Los chicos de Simple Plan iniciaron su tour de “Get your heart on” en Asia. Incilamente visitaron Tokyo, actulamente estan en Singapore. Aquí los dejo con algunos videos de los chicos.

Proximamente estare informandoles de las actividades de los chicos.

Gestion de la comunicación

Gestión de la comunicación en una organización.

Conflicto armado en Colombia

Un viaje por los hechos más relevantes de la historia Colombiana.

Clic en la imagen.

No a la Mina!

Todos estan cordialmete invitados a participar en la marcha del 3 de Junio, en contra de la mina la Colosa en el Tolima (Colombia).

Tenemos que unirnos apra salvar nuestro país…

…Y no permitir que la historia se repita!

¡Todos unidos!

Jet Lag ft. Marie-Mai

Simple Plan acaba de lanzar el nuevo video de su rola Jet Lag, en compañia con Marie-Mai. El video es muy parecido al realizado con Natasha Bedingfield, con algunas leves diferencias. Espero lo disfruten:

Tambien les vuelvo a dejar el realizado con Natasha:

y espero sus cometarios sobre sus similitudes y diferencias.

So: Do you like it? What is your favorite Jet Lag video? What is your favorite part of the video? Do you think they similar or diferent? Tell me everything you think about the Jet Lag videos?